miércoles, 24 de junio de 2015

EL ‘COCO’ RECOMIENDA

Después de muchos años de hacer parte de grandes agrupaciones como Fruko & Sus Tesos, Joe Arroyo, Juan Piña, Grupo Niche, y de acompañar a artistas de la talla de Tito Gómez, Charlie Cardona, Óscar D’ León, Maelo Ruiz, entre muchos otros importantes aportes, el pianista barranquillero Álvaro ‘Pelusa’ Cabarcas pudo cumplir su sueño, y el de su señora madre, estar al frente de propia banda. Mi recomendado hoy es el primer trabajo de Pelusa & La Banda Caramba, donde el músico colombiano ingresa a la “Escuela de salsa”. Hay que oírlo y ‘paladiarlo’…

EL TOP 5 "SABOR A COCO"

  1. Contigo voy diferente           Mauro Castillo
  2. Tan sólo tú                          Grupo Galé
  3. Me engañaste                      Willy García
  4. De cama en cama                Pelusa & La Banda Caramba
  5. ¿Quién te enamoró?             Maelo Ruiz

LO NUESTRO

Por estos días está en Colombia la sensación de la salsa en Europa, la orquesta Tromboranga, de Barcelona. Esta agrupación salsera fundada por el venezolano Joaquín Arteaga, quien además es el timbalero de la banda, está integrada por Diego Coppinger (Voz), Freddy Ramos (Voz), los trombones de Albert Costa, Tom Johnson y Vladimir Peña, Cristian Cosanatan (bongó), Amado Zuleta (congas), y dos excelentes músicos colombianos, el bajista caleño Lorenzo Barrientos y el pianista bumangués Rafa Madagascar… Sí, ¡bumangués, mano!

Rafa Arciniegas es músico de la UIS y conformó varias agrupaciones en la ciudad al lado de otros grandes artistas como Lalo y Chepe Ariza, Juan Carlos Rodríguez, entre otros; por ese entonces estaba de moda una novela de TV, donde Moisés Angulo interpretaba al locutor de radio “Rafa Madagascar”, al cual Arciniegas remedaba muy bien, por lo que se ganó el apelativo y pasó de llamarse Rafael Arciniegas a ‘Rafa Madagascar’.

Hace 12 años, ‘Rafa’ decidió irse a Barcelona a profundizar sus estudios musicales, especialmente en el jazz, su gran pasión. En Cataluña rápidamente encontró qué hacer, gracias a su talento y su don de buena gente, integrando varias agrupaciones. Desde el momento en que el maestro Arteaga decidió fundar Tromboranga contó con los dedos mágicos de ‘Rafa’. Ya son casi 10 años al frente de las blancas y las negras de la que fue catalogada como la ‘orquesta revelación de Europa’ en el 2013. ‘Rafa Madagascar’, orgullo nuestro.


ARTÍSTA DE LA SEMANA - VIRGILIO HURTADO

Pablo, José, Ángel, Carlos y Frankie… todos hermanos… los Hermanos Lebrón, la mítica agrupación salsera que se hizo popular gracias a su sonido inconfundible, su estilo propio y característico que le ha hecho merecedora de tener un lugar en el ‘Hall de la fama’ de la salsa, donde quiera que se encuentre. La voz que inmortalizó la mayoría de sus temas fue la del desaparecido Pablo; Luisito Ayala (fallecido el año anterior) tomó su lugar cuando Pablito ya no pudo más y, el de éste, Frankie Vásquez.

En el 2006, el día anterior a un concierto en Medellín, Frankie tenía claro que no podía cantar la siguiente noche. Le llegó entonces el privilegio de ocupar su lugar en la delantera Lebrón a un colombiano, Virgilio Hurtado Hurtado, un caleño nacido el 26 de junio de 1976. Virgilio comenzó su carrera musical cantando cuando, apenas estaba en el bachillerato, con una pequeña orquesta que llamaba ‘Orquesta Fénix’.

Desde entonces ha pasado por La Nueva Creación, Son Camagüey, LaIntegración Latina, Los Soles de Colombia, La Máquina del Sabor (de Piper Pimienta Díaz), la Orquesta Bronco (de Venezuela), Los Guerreros de la Salsa (de Miami), Los del Caney y finalmente el Grupo Mandinga, antes de recibir el llamado para ‘tapar el hueco’ esa noche de 2016 en Medellín. Hoy no sólo interpreta los clásicos de Lebrón, ya tiene varios temas que hacen parte del repertorio obligado como “Si me permite” y “¿Qué haces aquí?”.



EFEMÉRIDES



David Pavón: “El Ángel de la Salsa”.
Nació en Isla de Vieques, Puerto Rico, el 20 de junio del año 1964. Una de las mejores voces de la salsa romántica.

Francisco Ángel Bastar Ramos: “Kako”
Nació en San Juan, Puerto Rico, el 21 de junio del año 1936. Percusionista y director-fundador de “Kako y su Trabuco”, orquesta de la que hizo parte Ismael Rivera. Padre de Richie Bastar, actual bongosero del Gran Combo.

Reymundo Ruiz: Rey Ruiz
Nació e 21 de junio de 1969 en La Habana, Cuba. Cantante y sonero de gran figuración en la ola de la salsa romántica.

Eliades Ochoa:
Nació el 22 de junio del año 1946 en Loma de la Avispa, Cuba. Cantante, compositor y guitarrista, hizo parte de “El Oriental Quintet”, de “El Septeto Típico”, de “El Cuarteto Patria” y cerró su exitosa carrera como voz líder del “Buena Vista Social Club”.

Vicentico Valdés
Murió en New York, USA, el 26 de junio del año 1995. El dueño de ‘los aretes de la luna’. Cantó para “El Septeto Nacional” del maestro Ignacio Pigneiro, la Orquesta de Cheo Belén Puig, “La Cosmopolita”, las orquestas de Arturo Núñez, Rafael de Paz, Jesús “Chucho” Rodríguez, Noro Morales, Tito Puente, “La Sonora Matancera”, entre otras.

PAGANO SÍ SABE GOZAR

Nacido en Medellín, criado en Palmira y hecho musicalmente en Bogotá, siempre ligado a la cultura musical, el maestro César Pagano es una de las máximas autoridades de la música en nuestro país. Melómano, coleccionista, periodista, locutor, entrevistador empedernido, tabernero, crítico descarnado y enamorado de las expresiones culturales latinoamericanas.

Pagano es de esos personajes a los que uno siempre se les quiere acercar para tener la oportunidad de conversar un rato, a lo que él no rehúsa; por el contrario, le encanta hablar y compartir con la gente sin importar si es conocedor o no del tema musical, pues una de sus premisas es que siempre se aprende algo de alguien.

Amante de la buena música, cultor y defensor a muerte de los aires colombianos, enemigo declarado del reguetón y la salsa romántica, el maestro César confiesa haberse enamorado de los ritmos del pacífico luego del viaje de su familia desde Medellín a Palmira, Valle; allí, los criados de su casa, todos negros, siempre acompañaban las labores diarias con sus cantos y sus melodías, lo que en las noches se convertía en deliciosos guateques, acompañados de instrumentos autóctonos y bailes, que se gozaba a su temprana edad. Allí recibió le bendita infección musical.

Ya mayorcito, luego de un breve regreso a Medellín y su radicación definitiva en Bogotá, donde fundó el mejor sitio de salsa que he podido visitar, ‘Salomé Pagana’, fue investigando y conociendo por su cuenta, siempre autodidacta, de los diferentes movimientos y géneros musicales, especialmente los afrocaribeños y los colombianos. Entendió la variedad de sonidos que se encerraban en lo que hoy conocemos como ‘salsa’, se enamoró profundamente del bolero y decidió que en adelante no sufriría más oyendo ‘música basura’, porque según él, “de cien trabajos, uno merece ser escuchado”.

Ha escrito y hablado durante años en muchos medios de comunicación, ya no sabe cuántos, y hoy conduce dos espacios en la emisora cultural Javeriana Estéreo en la capital del país, ‘Conversación en tiempo de bolero’ y ‘La música de Pagano’. De una extensa charla que sostuvimos con Pagano, comparto con ustedes algunas respuestas puntuales de este gran personaje de la música en Colombia y que sirvieron de colofón a nuestro encuentro.

-SABOR A COCO: Maestro, ¿Un cantante?
-CÉSAR PAGANO: “Poco conocido en Colombia y como persona muy difícil: el cubano Ricardo Lugo Martínez, El Nene. Entre las mujeres tengo a Anaís Abreu, Ibeth Cedepa y, de las colombianas, sin dudas a María Isabel Saavedra”.

-SAC: ¿Cuál fue el primer trabajo discográfico que compró? Tiene casi 20mil en su casa.
-CP: “Lucho Gatica, el LP pequeño de 10 pulgadas”.

-SAC: ¿Y la adquisición más reciente?
-CP: “Uno de Celina & Reutilio y lo negocié recientemente con un librero amigo mío que se llama Germán Gómez, se lo compré porque en ése trabajo hay uno de los pocos boleros que ellos grabaron, que se llama “El encanto de tu boca”… recomendadísimo”.

-SAC: ¿Su compositor?
-CP: “Varios. Piazzola, Palmieri, Juan Formell, Chucho Valdés, y entre los colombianos esa deliciosa rivalidad entre Lucho Bermudes y Pacho Galán”.

-SAC: ¿El tema musical que le mueve el piso?
-CP: “Ya le había hablado de Anaís Abreu, pues de ella recomiendo un tema que se llama ‘¿Cómo te atreves?’”

-SAC: Y de la salsa colombiana de hoy, ¿qué le gusta?
-CP: “Creo que lo más original de la salsa colombiana está hoy en Medellín, con una banda a la que le llaman ‘El Irakere colombiano’, y es ‘La República’, que dirige Juan Diego Valencia, el mismo fundador de ‘Puerto Candelaria’. De la salsa de Bogotá me gusta lo que está haciendo Toño Barrio, ha mejorado mucho y me gusta ‘La 33’, ‘Calambuco’, ‘La Conmoción’, ‘Yorubá’ aunque se desintegró, y me gusta también lo que hace ‘La real charanga’… sin mencionar las más de 50 escuelas de bailarines; claro, todo esto sin compararse con Cali que es La Meca colombiana de la salsa. Pero hace falta apoyo, apoyo público y privado para que estos artistas sigan creciendo”.

-SAC: Maestro, mil gracias por recibirnos en su apartamento. Aché para Usted.
-CP: “Mi querido ‘Coco’, el placer es mío, siempre será bienvenido y un abrazo para los salseros en Santander… Salsa y cultura hasta la sepultura, recuerden que siempre hay que tener optimismo frente al abismo y, como decía ‘Chopán’, que sigan gozando, que sigan gozando con los Van Van…”